30 najboljih horor filmova svih vremena

Ova web stranica koristi sigurnosnu službu za zaštitu od internetskih napada. Radnja koju ste upravo izvršili pokrenuli su sigurnosno rješenje. Postoji nekoliko radnji koje bi mogle pokrenuti ovaj blok, uključujući podnošenje određene riječi ili fraze, SQL naredbe ili neispravne podatke.

Šta mogu učiniti da to riješim?

Japanski horor (ili "J-horor") filmovi su njihove vrste strašno. Bilo da su o serijskim ubicama ili ljuti duhovi, ovi filmovi stvoriti drugu vrstu straha, jedan ogrezla u egzistencijalnoj strahu o tome šta znači da postoji i usamljenost koja je svojstvena ljudskom stanju. To je poseban brend nihilizma koji se često u pratnji apsurdno, stvarajući užas koji ukazuje na apsurdnost samog života. Ovaj ton je ono što čini ove filmove tako teško da se prilagode zapadne perspektive. Oni su toliko eksplicitno japanski da uklanjanje kulturni kontekst zauzvrat uklanja horor. To nije samo strašne slike, ali u dubljem psihološkom strah rođen od povećanja usamljenosti u doba tehnologije.

Ova lista ima za cilj hvatanje neverovatan niz japanskih horor filmova, od smešno horor komedija na potresne priče o sablasno virusa. Ona također ima za cilj hvatanje opsežne prisustvo užasa u Japanu, koji je suštinski povezana sa složenom folklorne tradicije koje uključuju duhove, čudovišta i demona. Vi ćete vidjeti neke direktore dobiti više viču-outa - horor velikana kao što su Takashi Miike i Sion Sono nisu samo majstori svog zanata, ali oni su također besmisleno plodan, i njihov utjecaj na žanr ne može biti ograničena na samo jedan film. Ako ste novi u japanskom horor, ovo je idealno mjesto za početak vaše avanture u divljinu i predivan svijet J-horor.

Tetsuo: Iron Man

Ovo je film za gore ljubitelje tamo. Ovo je film za sve one koji su ljubitelji high-koncept užas koji je manje o nizu narativni i više o kreiranju vrlo specifičnu atmosferu koja postavlja zube na ivici. U režiji Shinya Tsukamoto "Tetsuo: Iron Man" Hronika život Salaryman (Tomorowo Taguchi) čije su misli muče sa slikama svog tijela prodrla do ostatke od metala. Ove zastrašujuće misli gliba u stvarnom životu kao stvarnost stapa čovjeka sa onom metalnom fetišista, koji voli da ubacite metala u njegovu kožu - kao, to stvarno voli, do te mjere da crve migolji u svom zaraženom mesu.

Dok je "Tetsuo: Iron Man" je snimljen u crno-bijelo, to ne znači da svoj grafički nasilja bilo manje jezivo. Curi krv liči Goopy ulja kao što šiklja iz otvorene rane, i ljudsko meso postaje sinonim za mehanizaciju. Ali ono što je još više fascinantno u vezi "Tetsuo: Iron Man" je u tome što je na kraju ljubavna priča između Salaryman i metalne fetišista, od kojih su oba žude bezbožnom unije između mesa i hladno.

Kwaidan

"Kwaidan", što znači "priča o duhovima" je 1964. horor antologiju film u režiji Masaki Kobayashi, na osnovu Lafcadio Hearn kolekcija japanske Folktales. Prva priča "je crnu kosu," prati siromašnog samuraja koji žali napušta svoju odan ženi za bogatije, ali hladno, žena kako bi stekli bolji socijalni status.

Sljedeći je "Žena Snježne", u kojoj dva drvoseče traže utočište u kolibi tokom mećave. Postoji, jedan od njih je ubijen jedan ljuti duha, koji štedi drugi pod uslovom da on nikada nije rekao nikome ono što je vidio. Njegov odlučnost je testiran kada upozna lepu ženu koja liči na duha.

Treći segment je priča-u-priča pod nazivom "Hoichi je bez ušiju", o slijepi glazbenik po imenu Hoichi privlači pažnju bogate porodice koji ne može biti ljudsko biće. Posljednjih priča: "U šolju čaja," je kratko i slatko segment o čovjeku koji drži vide lica u svoj čaj. "Kwaidan" je prekrasna ronjenje na japanski folklor, a neke od svojih tradicionalnih priče o duhovima koje su rekli - i ponovno je rekao - stoljećima.

Marebito

Ovo neće biti jedina found footage film na ovoj listi. Nakon usmjeravanje kultni hit (trenutno horor klasik) "Ju-On: The Grudge," direktor Takashi Shimizu pušten "Marebito", priča o nervozan čovjek koji postaje opsjednut snima svijet oko sebe nakon gledanja čovjek počini samoubojstvo. Kroz svoje kamere, čovjek nada da bolje razumiju smrt.

U svojoj potrazi, protagonist putuje u bizaran svijet ispod Tokyo, naoružani samo njegov video kamere. Dok ulazeći kroz ovo čudno mjesto, on susreće mlada žena vezan za zid, koji je odlučio da "spasiti" i dovesti kući u svoj stan. Ali, kako je provodi više vremena sa tom ženom, on shvata da neće jesti, piti, ili čak i razgovor - da, mi lutaju u vampira teritoriju.

Kako je i dalje brine za stranca, čovjek život postaje nasilan, i on shvati da je on donio nešto na površinu koja bi trebalo da su ostali na kojem je pronađen. "Marebito" Potrebno je mnogo znakova iz djela H.. Lovecraft, igrajući se sa ogromna ludilo svojstveno kosmičke užas.

Tag

Sion Sono je ludi genije koji ne dozvoljava dosadnih stvari kao što su "kohezivni narativ" drže ga nazad. U svom 2015 film "Tag", student Mitsuki (Reina Triendl) je jedini preživio stravičnu nesreću, u kojoj je nalet vjetra smanjuje njen autobus - i drugaricama iz razreda - na pola. Da je uvođenje postavlja scenu za istinski smiješno priča koja uključuje višestruke dimenzije, u zabludi identiteta, mašina nastavnika naoružane, i još mnogo toga.

"Tag" je film snimljen za gore psi u potrazi za nečim potpuno Gonzo, ali i šokantno feministkinja. Kao Micuko putuje kroz krvavi hellscape, gledajući sve od njenih prijatelja umre pravo ispred nje, Sono pitanja objektivizacije i korištenje ženskog tijela u eksploataciji horor. Pa, zašto baš se zove "Tag?" Da li je zaista sve samo jedna velika igra? Samo ćeš morati paziti da saznam.

Onibaba

Kaneto Shindo iz 1964. horor klasika "Onibaba" je postavljena u Japanu 14. stoljeća, gdje je starica i njena kćer-in-zakon pokušavaju da prežive u toku građanskog rata. Kao čekaju povratak njihovog sina-crta-muž, vojnici žene ubistvo, pljačka njihova tijela, i prodaju ukradene robe tako da mogu priuštiti da prežive. Ali kada je njihov komšija povratku iz rata, stvari se komplikuju, i čudan ljubavni trougao ugrožava ženska nasilne, ali jednostavno, način života.

Full napetosti s trunkom natprirodnog "Onibaba" je primjer japanske horor izvrsnosti, prilagođavajući klasični japanski folklor u nešto što i počasti prošlosti istovremeno dovodeći ga u sadašnjost. Shindo rani rad postaviti presedan za žanr, a zauzvrat pomogao oblikovati trenutni spisak divlje i divno japanski horor filmaša.

Suicide club

Sono čini nastup na ovoj listi ponovo, ovaj put sa svojim filmom 2001. godine "Suicide Club", što je za oko upravo to: klub gdje ljudi izvrši samoubistvo. Film počinje sa velikom grupom učenica iz cijele Tokyo, od kojih su svi drže za ruke i skočiti zajedno ispred voza u pokretu. Kao tijela i dalje gomilaju - doslovno - na ulicama Japana, detektive Kuroda (Ryō Ishibashi) pokušava doći do dna što uzrokuje ove samoubistava. Odgovor leži u složenom nizu tragova koji uključuje tajanstvene web stranice i posebne tetovaže.

Dok je film hvata u koštac sa ozbiljnim predmetom, Sono se ne boji da bi tabu mračno smiješno. Ovaj kontroverzni film se oslanja na površno nasilnih i apsurdne slike, stvarajući filmski doživljaj koji će vas zanesen od početka do kraja. Čak i sa Sono je zlokobno razigranost, "Suicide klub" je u krajnjoj liniji muči i nihilistički film o efektima digitalnom svijetu na mlađe generacije, čija impresivna umovi bi laka meta za one koji imaju zle namjere.

Hausu

Stvari su prilično zastrašujuće sada sa svime što se trenutno događa u svijetu i da su svi u potrazi za neku vrstu distrakcije da se naš um sa stvarnom svijetu, čak i samo na kratko. Umjesto doomscrolling društvenih medija, zašto da se uplašiš nešto nečuveno, za razliku od nešto previše pravi?

Horror filmovi arent jednostavna, Escapist fare, iako. U stvari, oni su prilično zagonetan: lika motivacija rijetko mnogo smisla, a ono što su oni monstrumi čak i radili? Ono što mediji naučnici zovu intertekstualnosti - kako umjetnička djela se odnose na druge umjetnička djela dati im smisao u specifičnim kontekstima - je važno za razumijevanje horor, u da su neki od ovih filmova jednostavno dont smisla, osim ako youve vidio one koji su došli pred njima.

Ako thats slučaju: Koji su filmovi morate paziti za više modernih filmova koji će biti čitljiv? Weve sastavio listu 10 od najbitnijih horor filmova ikad napravljen, i opravdanja za svoje kulturne važnosti. Spremite se da vrišti.

Više morate vidjeti filmove

Čak i ako havent vidi The Shining, šanse su youve vidjeti mnogo od The Shining u Spoofs, GIF, slike, homages, i parodije. Legendarna kinematografija Kubricks 1980 remek. Pričajući priču o porodici koja muče ljuti duhovi u masivnom, napuštenom hotelu, Kubrick stvara prijeteću atmosferu koja se osjeća gotovo apokaliptično u razmjeru i obimu. Iako je Stephen King (sveprisutni autor koji je napisao knjigu na kojem je film zasnovan) prezirao je ovo specifično tumačenje svog rada, jasno je jedan od nekoliko slučajeva adaptacije daleko nadmašilo njegov izvorni materijal.

Hausu

Ležerni navijači horora možda nisu svjesni ovog psihodeličkog japanskog filma, koji je postao kultni klasik među istinskim aficionadom. Trippy i nadrealni misadventure pruža obilje kampjh uzbuđenja, a neke zaista bizarne sekvence za razliku od bilo čega zarobljenih na filmu prije ili nakon izlaska iz 1977. godine. Daleko od glatko proizvedenih noćnih mora savremene kino, ovaj je istinski pogrešan film nekako romantičan, simpatičan, nostalgičan, uznemirujući i izvan nerviržive sve u isto vrijeme. Ne brinite previše sa sljedećim sa zapletom, samo uživajte u vožnji.

Pljujem na tvoj grob Jedan od grisliest filmova ikad napravljen, gotovo pogrešno da se kategoriziraju da pljujem na vaš grob kao užas - iako je to potpuno izmišljen, nešto tako duboko prljavo i uznemirujuće u vezi sa svojim sadržajem da bi se gotovo bolje shvatio kao a Vrsta nulff filma. Ozbito zbog kršene žene koja traži odmazdu, film je izazvao moralni bijes za svoje grozno prikazivanje seksualnih zločina nakon puštanja iz 1978. godine. Roger Ebert je jednostavno opisao kao vile vrećicu smeća. Ipak, pljujem na tvoju grobnu ranu koja služi kao predložak za cijeli podžanr kasnije nazvano silovanje - i filmovi Stark kinematografija ostaje ogroman utjecaj na suvremenu televiziju u rasponu od vrha do riverdale.

Halloween

Iako je bio daleko od prvog ulaska u Slesher Subgenre, Halloween je vrsta ur-teksta za taj stil kina. Kad su gađani Michael Myers pobjegli iz mentalne bolnice, on se kreće u krvotoku, ostavljajući se buda tinejdžerskih tijela iza sebe. Može li androginski i djevičan Laurie Strode preživjeti njegovu beskrajnu nalov? Svakako, filmovi poput petka, masakr o motornim testaima, i noćni motar u Elm ulice mogli su se napisati na ovu listu, ali Halloween je vjerovatno najčišći primjer osnovne kopija u cijeloj 80-ima i 90-ih.

Audicija

U mjeri u kojoj se japansko kino - i režiser Takashi Miike, posebno - prešao na oblikovanje gotovo svakog horor filma objavljenog u prošloj deceniji je duboko umunjeno u cinofilijskim krugovima. Iako se često odbacuje kao mučenje porno, miikes temeljno uznemiruju remek-djelo, audiciju, funkcionira kao mučna i melanholična psihodrama i suptilna feministička kritika rodne očekivanja na istoku. Ne za škav.

sukširia

Reinterpretiran kao odličan i ezoteričan holokaust Početak u 2018. godini, original 1977 Giallo Classic bio je potpuna reimaginjanje onoga što horor žanr može ostvariti. Snimljeno u bujnoj neonskoj paleti boja, filmovi očaravajuća vizija tamne čarobnjaštvo bacali su čaroliju na gledatelje više od četiri decenije. Nježan umjetnički nouveau estetik je naglo u suprotnosti protiv brutalnog nasilja koji su izdržali protagonisti filmova.

Psycho

Dracula bi mogla dobiti više prepoznavanja imena, ali nosferatu je zaista filmovi Najveći vampir. Ovaj tihi film iz 1922. godine, zasnovan na stavovima poznatim gotičkim romanom, prikazuje ljepotu njemačke ekspresionističke kinematografije, sa svojim Chiaroscuro dizajnom i kutnim, brutalističkim krajolikom. Hiper estetizirani vizualni svijet Nosferatu došao bi da definira izgled užasa. Ekovi Nosferatu mogu se primijetiti u cijelim radova auterica poput Tima Burtona, Terry Gilliama, Guillermo del Toro i još mnogo toga.

egzorcista

Exorcist je standard kojim je sudila ušustnost svakog filma od svog izlaganja iz 1973. godine - i s dobrim razlogom. Filmovi praktični efekti ostaju apsolutno povučeni i srčani hrpezijski na ovaj dan - i ljudska priča ispod lokve graška supe jednako je kao uvjerljiva. Ovaj film nekako ostaje toliko plašio da su neki održali snimke koji su pucali.

Gžvor užasnog filma nalazi se dom puno slabog budžetskog Schlock-a, što je teško što je gledaocu otežavao da utvrdi šta je dobro i šta je gubljenje vremena. Srećom, vaši prijatelji na Looperu su ovdje da pomognu u pogledu nekih od najvećih horor filmova svih vremena. Iako su ovi filmovi razlikuju u temu i tonu - neki od njih nisu ni sve što je zastrašujuće, u odnosu na druge na listi - postoji nekoliko faktora koji ih ima tendenciju. Pametni protagonisti koji se osjećaju kao da pravi ljudi naseljavaju gotovo svaki unos, olakšavajući se odnose na akciju i suosjećati s uspjehom ili neuspjehom znakovima. Jedinstveni proizvodni dizajn igra i ulogu; Dio onoga što čini ove filmove tako uzorni je njihova tendencija da rade stvari koje nikad niste vidjeli prije. Kao takvi, nisu svi to za sve. Ali svi su svi sjajni filmovi na vlastitim uvjetima, bez obzira na žanr. To je užas koji se sjećate, s uplahom biste možda željeli zaboraviti.