Free Horror Žanr eseji i Radovi

Ljudi su čudna gomila. Mi smo znatiželjni kvara na vrijeme. Mi tražimo uzbuđenje stavljajući svoje živote u opasnost jer smo iskočiti iz aviona, uspon planine, bježati od bikova u Chase, pasti off mosta sa samo jednim kabl da nas spase, itd

The Saw, Paranormal aktivnost, Sinister, a Insidious franšize su konzistentne odluka novac. Ikone slasher Michael Myers, Jason Voorhees, i Freddy Krueger stavio kompanija na karti i dalje odjekuju kao klamerica Halloween tradicije.

Mi ćemo otključati zašto ove scene i elementi su tako strašne i zašto ih volimo na kraju. I iz perspektive scenariste, možete naučiti o psihologiji užas publike i kako možete primijeniti to znanje na njih najbolje uplašiti u narednih horor scenario.

Nepoznati

Slučaj u točki: Jaws. Neki nazivaju ovaj film triler, ili više specifičnih, a trileru. Ali da ne bude zabune, kad se sve rečeno i učinjeno, Jawsis horor film. Imamo stvorenje iz dubina koji mogu pristupiti žrtvu neviđene i često neopravdano način.

Ova sekvenca sažima magiju samog cijeli film. Zbog proizvodnju zastoja i budžetske probleme, Steven Spielberg je bio prisiljen da nam pokaže manje, za razliku od više. U današnje perspektive, to se pokazalo da je najbolja stvar koja se mogla desiti u filmu.

Publika se boje nepoznatog. U posljednjih nekoliko godina, s pojavom CG tehnologije, svi smo previše često vide više onih zastrašujuće čudovišta, ubice, ili duhovi, da Underwhelming efekt. Ne gledati dalje od neuspjeha Paranormal Activity: Duh dimenzija. Cijeli koncept iza ovog zadnoj franšize je konačno pokazuje publici duhove.

Zato što imamo nevjerovatan maštu. Samo zamislite, sada kao vi ovo čitate, moglo bi biti nešto ili neko vreba u mraku, iza zatvorenih vrata, ili samo iza ugla.

Možda je glupo da neki, ali naša mašta može pokrenuti divlja s tim pojmovima. Taj trenutak kad dođeš kući i sve lampice su ugašene. Onog trenutka kada je vlast ulazi u igru ​​kako, koje prekrivaju vas gusta tama. Nepoznati je prečesto najstrašnija stvar zamisliti.

Iščekivanje

Uzmi ovu scenu iz potcijenjena Exorcist III: Legion. To je zaista jedan od najstrašnijih filmova za gle i ovaj trenutak iščekivanja je klasičan primjer kako se manipulira publici gradeći napetost kroz iščekivanja.

Iščekivanje je ključ. Mnogi rugati na pojam gimmickries kao zastrašujuće muziku i buku, ali činjenica je u tome, to radi. I čak u kontekstu samog pisma, napetost se može ugraditi pomoću iščekivanja kao alat.

Profitabilnost žanr filma je neosporna, a među žanrovima horora suvereno vlada. Razmislite o ovom članku iz Mental_Floss da lista dvadeset najprofitabilnijih filmova svih vremena, u smislu povrata na investicije - osam od njih su prave horor filmove (devet ako uključite Young Frankenstein). Komercijalne održivosti horor film formulisan u dva principa koje su nosili žanr iz pogona-ins i video prodavaonice za streaming platforme: oni imaju tendenciju da bude jeftino napraviti, a ljudi hrle da ih vidi sa ili bez pretpostavke kvaliteta. Ukratko, oni prodati.

Zašto je ovo? Šta je to horor filmova koji inspirišu tako moćno atrakciju u ljude? Možda odgovor je pravo na ime. Horor potiče od latinske horrere, što znači da se dlaka, drhtaj, ili podrhtavanje. Ove riječi opisuju fizičke reakcije na emocionalni fenomen koji se uplašen, revoltiran, ili prestravljena, a to je samo ove reakcije koje čine horor filmovima toliko popularan. U teoriji film, horor je uključena među tzv Body Žanrovi, filmova čija je popularnost pripisuju se fiziološke reakcije koje oni izazivaju u gledaoca. U osnovi, adrenalin i katarzu prestrašio film postaje navika, a vi stalno vraćaju po još.

Ove fizičke reakcije su toliko moćni da theyve dugo koriste kako bi privukli potencijalnih gledalaca u marketingu samih filmova. When The Exorcist je svijet oluja 1973. godine, kina će organizirati hitne pomoći da se parkiran ispred tokom projekcije na drum se hype. Marketing iza 2007s Paranormal Activity smanjiti noćno snimke prestravljena publiku direktno u prikolice. Film je na bruto $ 90.000.000 na proizvodnju budžet od $ 450.000.

Pa kako onda postigao taj efekat na ljude? Kroz tehnike, psihologije i rafinirani razumijevanje filmski jezik. Dok je lako odbaciti horor filmovima kao jeftina uzbuđenja i smećem (i dosta njih), dobro izveden jedan pojaseve svakom aspektu filma za stvaranje čiste, sintetiziran strah.

Postoje tri bitne stvari koje treba da uradite da snimi film strašno. Prvi je da se situira narativ u temi neke inherentne, univerzalni strah: mraka, smrti, čudovišta, nepoznato, razne fobije, natprirodno, i tako dalje. Drugi je da se uspostavi emotivna osnovni koji će omogućiti publici da se projektuju u priču, a treći (i najvažniji dio) je da se izgradi napetost i podrivaju očekivanja. Atmosfera stvara napetost, napetost je konačno preinačena u strah, a onda se odlučite kako iskoristiti taj strah: da li je to samo mačka čineći to buka? Ili je to nešto gore? Ako sve drugo propadne, možete samo ići za skok panika.

Evo nekoliko načina na koje možete primijeniti ova načela na svoj sljedeći horor projekta, i nadam se preplašiti svoju publiku. Zapamtite, međutim, da horor filmovi su kao i svaki drugi: theyre samo kao dobar kao zbir svojih dijelova.

Originalnost i dubinu bi trebao biti vaš parole. Horror je dobro utabanim žanr sa konvencija koje su savijena, slomljena, a obnovila je milion puta. pažljivo razmisliti o šta se to dešava da vaš duh / čudovište / slasher / vampir / zombi priča drugačija. Horor publika zna klišea žanra kao što su leđa svojim rukama, tako da ovaj protiv njih. Ako može dovesti publiku niz stazu gdje oni misle da znaju Whats dolaze, a zatim uspješno srušiti da očekivanje, youve postići krajnji užas puč.

Dubina je kako ti se postigla sve važne emocionalne terapije, posebno kroz snažan, fleshed-out znakova. Čak i ako vaši likovi su samo će biti hrana za čudovišta, publika ima da se brine o njima ili theyll izvukli iz priče, i na kraju izvukli iz atmosfere. Nerazvijene i nezanimljivi likovi u suštini postati štit protiv straha da youre pokušava da postigne. Teško da se uplašila kada youre dosadno (ili smeh).

Način na koji koristite fotoaparat može biti jednako uznemirujuća kao i sadržaj priče, i isnt samo je pitanje punjenja snimke sa maglom i sjene. Trebalo bi uvijek pokušati iskoristiti svoj fotoaparat na način da odražavaju tematska strah u srcu svoju priču.

Na primjer, ova dva fiksnom snimke iz Stanley Kubricks The Shining su savršeni analozi za horor klasika krovni atmosferu. Bili zatvoreni iza Danny Torrence na njegov tricikl ima on kreće lavirint Overlook hotel, koji se pojavljuju sitne i izolovana ogroman, represivnog prostor koji ga okružuje. Tenzija je opipljiva, a konačno preinačena se svaki slijepi kutak bili prisiljeni da idu okolo da ga zadrži u kadru. Kao što je to često slučaj, nešto loše se na kraju čeka iza jednog od njih.

Pokušajte gledajući gore isječak iz The Shining zapremine isključen. Ne kao efikasna, zar ne? Ljudi mogu biti jednako uznemirena čudnim ili zaglušujuća buka jer su remeteći slike - kako igra na iskonski dijelovima našeg mozga koji su podivljali tokom iskustvo gledanja horor filma. Obavijest kako čak i sve nepodudarnim rezultat koji igra preko šut pojačava naš očekivanju da se nešto strašno će se desiti.

Ne Film School nudi veliki premaz za šta treba razmotriti prilikom dizajniranja zvuka za horor film. Od posebnog interesa je koncept nevidljivog karaktera (horor entitet izgrađen u umu publike u potpunosti kroz upotrebu Offscreen dijegetičke zvuka), zabavno istražene u ovaj video od RocketJump:

Horror je urednika igralište. Kada youre pokušava zastrašiti ljude, koji su u stanju da kontroliše ono što vidite je jedan od najmoćnijih alata imate. Holding na šut bez rezanja dalje gradi napetost i napetosti. Rapid, dezorijentišući rezovi stvaraju konfuziju i nelagodu. U krupnom planu naglasiti neposrednosti i intenziteta. Prebacivanje perspektiva od objekta scene na nešto što theyre nesvesni razvija neku vrstu vizualne dramatične ironiju. Razmotrite uređivanje u zloglasnom tuš scenu iz Psycho:

Ako Ti si gledanje horor filma Halloween i nađete uzimajući uplašio, imajte ove principe na umu i da o tome zašto svoj događa. Probijanje u horor je odličan način da se primijetite u doba u kojoj se ne užasne hladnoće kratke hlače često postavljaju u ekstremnolukrativne. Jednom kada počnete shvaćati mehaniku kako vas film plaši, bit ćete u dobrom položaju da biste započeli shvatiti kako uplašiti druge u vašem sljedećem filmu ili video projektu.

Alara Drahşan

Filmovi su podijeljeni u žanrove. Postoje semantički elementi svakog žanra koji su sastavljeni kroz vrijeme po njihovoj čestioj upotrebi u filmovima. Svaki žanr sam po sebi podijeljen po vlastitim razlikama i može se povezati s drugim žanrovima po zajedničkim elementima. Horror Genrecan pročita se pod organizovima tijela zbog načina na koji se likovi bave i njen učinak na tijelo publike. Horor žanr stavlja temu tijela kao njen glavni. U ovom eseju, fokusirat ću se na izlazak (2017) Jordana Peele iz perspektive horor žanra dopunjavanjem i gotičkim žanrovskim pogledom. Nadalje, razgovarat ću o tome kako se film bavi temom trke i da li uspijeva postati horor film ili ne.

Izlazite (2017) Jordan Peele naveo je kao horor film centriran na crnom momku, Chrisu, koji posjećuju porodicu svoje bijele djevojke, uđe u svoju porodicu. Porodica se opisuje kao crna kultura prijateljski i često ističe temu utrke u Chrisu. Brzo im pažnju privlače kroz svoj životni stil. Chris se nađe u položaju na kojem vrijedi članovi porodice uznemirujući ponašanje i iznenada postaju otuđene od njih.

TEMA RACE se ponavlja u cijelom filmu i ono je ono što se hrane filmovi horor elementi. Značenje; Elementi koji daju filmski užas sastoje se od bijelih i crnih razlika u tijelu. Štoviše, ove razlike su ono što film pretvara svoj narativni smjer. Chris, biti crnac u bijeloj porodici, počinje shvaćati da on nije jedina crna osoba koja je porodica. U ovom članku bih prvo želio razgovarati više o tome da li film uspijeva u njenom žanru ili ne i razloge za to. Drugo, želio bih se fokusirati na to kako se bavi temom utrke.

Važno je navesti ono što film čini horornim filmom. Jedan od najosnovnijih opisa je da plaši publiku. Doista je užurban žanr koji znači da stvara reakciju kroz tijelo publike. Linda Williams navodi u filmskim tijelima: spol, žanr i višak, horor filmovi stvaraju svijet oko susreta koji dolaze prerano. Izlazite obliljiva svoju priču i mise-en-scène oko semantičkih elemenata hororskog žanra, a ti elementi nisu dovoljni da bi film opisali kao horor film. Sam horor žanr bio je jedan od najugrozljenijih žanrova. Ipak, razlog zašto izlazi ne uspije kao dobar horor film je očekivanje užasa. Ako postoji jedan užas u izlasku, to je užas Chris živi u njegovom umu.

Užas u filmu dat je kroz osjećaje glavnog lika koji su uglavnom psihološki i šta publika vidi je njegov vizualni oblik. Dok sam naveo užas kao tjelesni žanr, ovo je rijetko užurban film. U izlasku dolasku prerano je više kao, postoji nešto i moram ga više pregledati kako se ne čuva. To je ono što postavlja sumnju. Sumnjači prekida efekat iznenađenja koji užas ima za cilj. Jedan žanr izlazi uspijeva je u gotičkom žanru. Po mom mišljenju, film nije hororski film, već gotički film; Tačnije, muško gotičko.

Jedan od karakterističnih faktora za to je činjenica da, bilo da je ženski ili muški gotski, gotički filmovi navode paranoia. U ženskoj gotiku paranoja se vidi kada ženski lik počne misliti da ona poludi i sumnja na sebe. Dok je u muškoj gotiku paranoja izvana dolazi izvana. Muški lik počinje sumnjati u ljude oko njega i osjeća se otuđenim iz svoje okoline.

Uglavnom, kao što sam rekao gore, poput paranoje u muškom gotičkom gotičkom, užas u Chriss umu čini ga sumnja na ljude oko njega i vide ih kao prijetnju. Šta više, umjesto da kažem da idem na lud, brzo se odlučuje da porodica i narod koji rade za njih igraju igru ​​na njemu. Zbog toga, užas ne prelazi publiku. Chris živi užas u svom umu, a publika ovaj užas ne vidi indirektno. Stvara prilično suspenziju, putovanje sumnje u cijelom filmu umjesto neočekivanih događaja koji napuštaju publiku u užas.

Ipak, jer ova dva žanrova imaju slične karakteristike, izlaze se mogu čitati kao užas za neke dijelove. Uglavnom je to zato što se oba žanrova hrane od straha i nasilja. Na primjer, fantazija kastracije, kao dio horora (i gotičkog filma), doslovno je prikaz onoga što Chris prolazi kroz film. On je žrtva ženskog lika zbog fizičkog izgleda. Razlog razloga je s njim (seksualnost) je zato što je crn (fizički izgled). Horror je žanr koji izgleda beskrajno ponavlja traumu kastracije kao da objašnjava, ponavljajućim majstorstvom, izvornim problemom seksualne razlike. (Williams, filmska tela: Pol, žanr i višak, str. 0) Kako je navedeno, u izlasku ponavljanja je ono što Chris dobija u kuću i zaustavlja se kastracija.