10 filmova koji Tragično završio ubijanje ljudi Real Life

Horror znači nešto drugo svima. Jedan od mojih najtraumatičniji film uspomene ostaje izvršenje crtanog cipela u Ko Framed Roger Rabbit ?, komedija napravljen za djecu. Ive i zevnu kroz mnoga R-skali slasher Flick, neopterećena kao smrt i unutrašnjih organa gomilaju. Dakle, u kustoske listu horor filmova za gledanje ovog mjeseca, pokušao sam da se povuče iz svakog kutka ovog žanra, dovodeći u natprirodno um putovanja, znajući satire, spektakularan gore-fest, i tiha drama. Iako mnogi gledatelji su automatski odložiti do užasa, toliko underseen remek vrede otkrivanje, a sve u okviru različitih zone komfora.

Ja rangirana ovih 25 filmova prema tome koliko zastrašujuće mislim da su, počevši od naslova koji su blago uznemirujuće i pojačava onima Id smatraju intenzivno uznemirujuće. Ali scariness je u oku posmatrača ponekad to nije prikaze nasilja koje uplašiti ljude, ali emocionalne tenor priče, rezonance od tema, ili moć pojedinih vizuale. Ipak, ne bi trebalo biti nešto za svakoga ovdje, da li youre u vampire, vukodlake, serijske ubice, kanibali, vještice, ili bug-čudovišta, ili ako youre više raspoloženi za egzistencijalni strah, paranoja, tuge, ili nemilosrdnim strah od nepoznat.

Priča o milioner (glumi Tom Cruise) koji je unakažen u saobraćajnoj nesreći i dolazi u pitanje realnost njegove okolnosti, Vanilla Sky isnt strašno toliko kao što je jezivo. Film kreće između žanrova od romantičnih komedija do erotski drama u SF triler-a uvijek izgledalo pomalo. isključeno. Španski film svoju na osnovu, Alejandro Amenábars otvori oči, je više koherentan i kompletan posao. Ali Cameron Crowes film ima i svoje bizarno visokih tonova, kao niz u kojem Cruise prolazi kroz napuštene Times Square. Vanilla Sky izgleda kao definitivan komad prethodno 11/09 filmu, prožet angst preko Amerike nakon hladnog rata besciljnosti. Njegova odlična polazna točka na ovoj listi, za gledaoce koji bi uplašio na tradicionalne horor.

na John Updikes roman godine, George Millers film je čudno satira zakopčanu Novi Engleza prešao u ludilo kada Sotona (Jack Nicholson) kreće u grad. Nicholson igra Daryl Van Horne, bogati i zastrašujuće šarmantan klipan koji postaje romantično isprepletenih s tri nezadovoljni lokalnim ženama, neformalni kovena Cher, Susan Sarandon i Michelle Pfeiffer. Naizmjenično urnebesna, seksi, i duboko bruto, Millers film ražnjić plave krvi, više klase moralizma i užitaka u kako primamljivo životu sa đavolom može biti barem dok se stvari okrenuti kiselo.

Ova iznenađujuće duhovit Blumhouse hit ima sve elemente slasher filma: maskirani ubica na kampusu koledža, Goofy skok ožiljaka koje postoje uglavnom lažni iz publike, a ditzy navijačica imenu Tree Gelbman (Jessica Rothe) koji je prvi koji će umrijeti. Osim što Tree ponovo ubijen i opet i svaki put, film se vraća u vrijeme početka ubica divljanje, Groundhog Day-stilu. Happy Smrt dan je i odličan primjer svojih podžanr i pametan parodija, uzimajući vrstu lika koji je, obično, okrutno nepotrebni i pretvara njom u samosvjesna heroinu.

Nakon praktično izmišljanje zombi film sa 1968s Noć živih mrtvaca, George Romero je loše primio romantična komedija i onda tragično underseen okultnim drama, prvobitno pod nazivom Hungry Wives. Ignorisao u vrijeme djelomično zbog toga što je na tržištu kao soft-core porn, Season of the Witch je čudna, zajedljiv rad o bezvoljne domaćica po imenu Joan (Jan bijeli) koji raste zainteresovani za vradžbine. Veći dio akcije filma odvija unutar Joans uma, gdje Romero na scenu iz snova sekvence koje po tezgama između fantazije i stvarnosti.

Wes Craven, koji je klasični horor filmovima kao što su The Last House on the Left, The Hills Have Eyes, A Nightmare on Elm Street, a Scream, bio je kralj slasher filma, uvodeći američku publiku na šokantna i maštovite razine filmskog nasilja. Ovaj kasniji rad je jedan od njegovih najpotcenjenijih, i uspeva da uprkos tome što je nizak na gore. Napeta triler skup u avionu, slijedi žena (Rachel McAdams), koji koketira sa strancem (Cillian Murphy) prije nego što je avion kuci; kada je ploče, ona smatra kako sjedi pored nje i skrivanje zlokobno namjere. Priča o mačjoj i miša oduševljava se zbog svojih dva talentovana vodiča, iako smiješne akcije u trećem činu čekaju.

Crna komedija sa niskim proračunom koja je uvela Dannyja Boylea i Ewan McGregor u bioskop sa svijetom CINEMA je koenovski braćo Haka ageu s minahropskim smislama za humor. Što započinje kao Jokey Indie film o prijateljstvu post-koledža pretvara se u noćnu moru, kao tri razlika (McGregor, Christopher Eccleston i Kerry Fox) pronađu svoj novi cimer mrtvi u svojoj sobi sa koferom punim novca. Slažu se da će se usitniti leš, sahraniti je i zadržati novac. Ne iznenađujuće, samo strašne stvari slijede iz te odluke. Boyle proteže svoj mali proračun za biranje paranoje na blistavim načinima, a taster set je postavljen u potkrovlju, što više ne mogu pokvariti, je nezaboravan, ivice na trenutak vašeg sjedišta.

Sablasna ratna basna, Kaneto Shindos remek-djelo japanskog kina je opterećen metaforom, prekrasno se fotografirajući i užasno nervirajući. Onibaba je najpoznatija po neizbrisivoj slici grmljenja Hannya maske, demonskoj vizi koja se koristi u Noh pozorištu koja je u ovom filmu psovku da se drži licama lica. Smješten u 14. stoljeću u periodu građanskog rata, film prati dvije žene koje dobijaju vojnike u njihovu smrt u korovima i pljačkaju svoj oklop. Kada napadaju vojnika koji nose osebujnu masku, slijede natprirodne posljedice. Iako je postavljen u srednjovjekovnim vremenima, Shindos Film je traktat na strahote nuklearnog rata, na pizsnosti života u zemlji opustošenoj katastrofima, te na poteškoću od razlikovanja između junaka i zlikova.

Pakao je drugi ljudi u pozivu. Karyn Kusamas film bio je glavni povratak za talentirani filmaši koji je godinama radio u takozvanom režiserskom zatvoru; Sa ograničenim proračunom pretvorila je nespretnu večeru u holivudskim brdima u nepodnošljivo napetu satiru modernih grupa za samopomoć. Film slijedi (Logan Marshall-Green), koji pohađa stranku koja je domaćin njegova bivša supruga koja se brzo pretvara u teren za trendy novi kult. Kako noć traje, prijateljske izlijevanja vina počinju osjećati puno više prijetnja. Kusama gradi anksioznost i u potpunosti shvata priče teži emocionalni materijal, vozeći dom konačni zaokret sa stvarnim intenzitetom.

Brian de Palma učinila je mnogo jezivih, hitccockian trilera u svom danu, ali ovaj rani napor jedan je od njegovih najljepših i najefikasnijih. Proto-Slasher prati ranije spojene dvostruke sestre Danielle i Dominique (oboje igraju Margot Kidder) koji se zapisu u nizu misterioznih ubistava. De Palma se izlazi iz lurida iznenađenja i stvara navodnost sa fantastičnim podijeljenim zaslonom, na primjer, igrajući bijesno čišćenje scene ubojstva uz dolazak policije. Svojim iskrenim ukidanjima i seksualnosti, sestre su se nazivali porast živopisnog, više prezentivnog užasa iz 1970-ih, pionirali su direktori poput Craven, John Carpengera i Tobe Hooper.

Čovjek se probudi u misterioznoj sobi u obliku kocke i otvara skrivenu vrata u drugu identičnu sobu, gdje se odmah isjecka u klopku u gooey, mesnato gomila, pa, kockice. Zato započinje ovaj naučni zagonetnik koji je izdržao kao kultni favorit zbog pametnih, bruto vizuala. Film slijedi grupu zatvorenika zaglavljena u futurističkom kuboidnom zatvoru, gdje pokušavaju izmisliti inventivne zamke i razabrati razlog za njihovo zarobljeništvo. Ovaj niski proračunski komad užasa predviđao je porast sobe za bijeg, kasnije popularizirano doljevske franšize, čineći jednostavne bitove rješavanja problema i hladnoća.

William Friedkin, čovjek koji je napravio egzorcista, majstor je klaustrofobičnog užasa, ali kada je Bug udario pozorišta 2006. godine, široko je odbačen kao van. Čak je i zaradio notoriozan FnonaScore, rijetku čast koja ukazuje na univerzalnu odvratnost od kupaca ulaznica. Ali to je pronizna priča američke paranoje koja zamrače dvije osobe (Ashley Judd i Michael Shannon) u hotelskoj sobi i zarazi ih sa strahovima da ih vlada špijunira. Napisao Tracy Letts i na osnovu njegove igre, buba je zgušnjava, odvratna, a povremeno glavobolja - izaziva publiku dublje u zablude dvaju znakovima koji pokreću anksioznost.

od nadzornih grešaka do stvarnih bubica-za razliku od Friedkins Film, Guillermo del Toros Hollywood Deu Debi ima divovsko insektoidno čudovište u svom centru. Grimy Sci-Fi horor set u New Yorks Sustaru metroa, Mimić (u glavi Mira Sorvino, Jeremy Northam, i Josh Brolin) bio je mučan filmski doživljaj za del Toro, koji se borilo sa proizvođačem Bob Weinsteina. Ali ovo podcijenjeno karakteristike bića zaslužuje se spomenuti zajedno sa direktorima na bolje poznatim horor filmovima (poput tabe labirinta i obrisa đavola). Piting hrabar entomologa protiv masovnog jezivo-Crawly proganja tunelima, del Toro vreba stanovnici gradova strahovi o tome što bi se moglo skittering ispod njih u bilo kojem trenutku.

erotska vampirski film koji bi Twilight rumenilo, Tony Scotts film je hiper-nasilna i potpuno se ohladi. Uloge Catherine Deneuve i David Bowie kao par vrlo dobro obučen krvopije koji se spušta na novom pokrenuti (Susan Sarandon), Scotts Hollywood debi naizmenično MTV-poput klizav i impresivno jezivo efekata šminke, kao vampiri odbiti dobi i isušivanja po hrani na bezazlen žrtve. Ovaj uzvišen komad smeća je u velikoj mjeri odbačena o puštanju na slobodu, ali se sada smatra kao temeljni film za goth subkulture.

Svaki filmski iteracija ovog klasičnog priča pod ljudi, na osnovu 1955. roman telokradica, zanimljiva je na svoj način. Ali Philip Kaufmans verzija, sa ponderom kontrakulturni preziru i 70-ih godina vlada nepovjerenje, je najbolji i najviše uznemirujući. Film prati grupu naučnika u San Francisku koji su shvatili da ljudi uništavaju i zamijenjen emocija stranac kopija, tihi napad vrši sa jezivim mirnoća. Efekata šminke, što pomoć prikazuju ljude koji se uzgaja kao biljke, i dalje izuzetno, ali filmovi komentar o opasnostima usaglašenosti najrezonantnijih. (Invasion of the Body Snatchers se dešava da jedan od najvećih mučnom konačna scena u povijesti kinematografije.)

slasno gadno drama o kanibalizmu na California granici, Ravenous je, nažalost, Antonia Ptice poslednji film i odmah prihvaćeno i slavljeno 90 direktora najbolje radove. Uprkos jezive ljudi jedu, Ravenous održava lukav i duhovit ruba kao što silazi u ludilo. Film prati jedan američki vojnik (Guy Pearce), koji je prognan na udaljenom zapadnom ispostava jer su smatrali da kukavičluk; HES kraju zaključani u bitku nadmudrivanje sa misterioznim strancem (Robert Carlyle), koji je otkrio da jedu ljudsko meso može odobriti besmrtnost. Film je sumorni satira Americas imperijalističke push za osvajanje divljine ga jedva razumio, a transgresivnog rad žanr filma koji je na neki način oslobađa veliki studio.

Horror kino, od ranih 1896 osnivanja George Mélièss Le Manoir du Diable (The House of the Devil) kroz 2020-ih The Invisible Man, odavno je kreativno plodno žanr. Takođe je naseljeno sve vrste zastrašujuće i ubilačka antagonista. Od hokejaške-maskirani Jason Voorhees u petak 13. filmskog serijala A Nightmare on Elm Ulice Freddy Krueger, horor žanr je puna šareno zlonamjerne likova - i njihove mnogo žrtava. Ali ono što je horor filmova u kojima niko ne umire i gdje su svi živi? Da li takvi filmovi postoje, i ako je tako, oni pružaju na jeza dok obuzdavanje u gore? Uzeli smo ronjenje i našao odgovor da je, da!

Odgovor horor filmova ovdje prikupljeni su zastrašujuće, ali i pomalo beskrvna. Ali samo zato što nema žrtava u njima, to ne znači da pacijent ne oseća još zastrašujuće. Omogućava da pogledamo nekoliko horor Slika koja dolar konvencija i omogućiti svima da žive.

Za gledanje James Wan film je da se master class u horor filmu. Od Saw do Insidious, Wan kao režiser zna žanr tropima iznutra i izvana, kao i timeworn torbe sablasno trikova. othing ilustruje ovaj više nego njegov rad na 2013s The Conjuring, koji ima akteri Patrick Wilson i Vera Farmiga kao paranormalne istražitelji koji dolaze u pomoć porodice pogođene Hauntings u svojim Rhode Island seoska kuća. o navodnom podvige u stvarnom životu na osnovu demonolozi Ed i Lorraine Warren, The Conjuring je prepun napetih trenutaka, kao što je scena kada glumac Joey King bodova iz svog kreveta u sjene uglu i kaže, Theres neko iza vrata.

Direktor Tobe Hooper smanji zube na 1974. horor klasik The Texas Chain Saw Massacre, što svakako ima neki začarani pogubljenja. Njegov 1982 film, Poltergeist, ima nula na ekranu ubistva - iako to čini mogućnost nekoliko mumificirano leševa koje se pričalo da su prava stvar. Ritten Steven Spielberg, Poltergeist (nemačka reč za bučnim duha) vrti oko porodice Freeling i njihove potez u novi trakta dom zajednice Cuesta Verde. Idilično prigradskim na prvi, stvari brzo idu na jug kao duhovi počinju da se njihovo prisustvo poznat u Freeling kući. Kreću namještaj, animirati stablo, a zatim jezivi klovn marioneta u ubilački jedan. Njegova sve nizbrdo od tamo. Hile postoji arent bilo na ekranu završetaka u Poltergeist (osim ako brojiš familys ptica), ne bi trebalo biti upozoreni: Neko ne grebe svoje lice off.